Есть такое поверхностное представление, что дизайнер — это человек, который умеет "сделать красиво", знает графические программы, умеет собрать логотип, может подобрать шрифт, цвет и сделать презентацию. Но это только набор технических навыков. Они необходимы, но сами по себе еще не делают человека дизайнером.
Хороший дизайнер умеет не просто создавать визуальные решения. Он умеет с помощью них решать задачи бизнеса.
Потому что предпринимателю не нужен красивый логотип сам по себе, или шрифт, или что бы там ни было. Ему нужен бренд, который выглядит профессионально, вызывает доверие и помогает продавать продукт на том уровне, на котором тот действительно стоит.
И вот с этого начинается настоящая работа дизайнера, а точнее список тех знаний и навыков, которыми такой специалист должен обладать, чтобы это уметь:
01— ВЛАДЕТЬ КОМПОЗИЦИЕЙ
Композиция — это не про "мне кажется, здесь лучше поставить справа". Профессиональный дизайнер понимает, почему элемент находится именно здесь, какого он должен быть размера, что является главным, куда движется взгляд и какое впечатление возникает у человека. В качественном макете ничего не происходит случайно.
Размер, расстояние, контраст, ритм, иерархия, пустое пространство — не просто набор слов. Все это работает на одну цель — на то, чтобы визуал бренда выглядел безупречно. И задача дизайнера-профессионала понимать это и уметь сделать.
02— ИМЕТЬ НАСМОТРЕННОСТЬ
Дизайнеру недостаточно постоянно смотреть красивые картинки. Нужно понимать, откуда эти картинки взялись.
История искусства, архитектуры, фотографии, моды, типографики, промышленного дизайна — это не факультатив для интеллектуального удовольствия. Это профессиональный инструментарий.
Когда дизайнер знает визуальную культуру, он способен осознанно работать с кодами.
Понять, почему определенный прием ассоциируется с модернизмом.
Почему одна типографика дает ощущение технологичности, а другая — ремесленности.
Почему определенная композиция выглядит изысканно, а другая — массмаркет в период распродаж.
Почему визуальный язык конкурента работает.
И почему его не стоит копировать.
Насмотренность — не количество сохраненных референсов, а способность видеть закономерности.
03— ПОНИМАТЬ ТИПОГРАФИКУ
Можно сделать прекрасную концепцию и уничтожить ее одним неудачным шрифтом. Именно поэтому типографика для дизайнера — не декоративный слой, который накладывается в конце. Она формирует характер бренда. Шрифт может сделать компанию технологичной, интеллектуальной, теплой, премиальной, дерзкой, консервативной или совершенно безликой. Причем клиент далеко не всегда сможет объяснить, что именно его раздражает. Он просто смотрит на макет и понимает: "Что-то не то". И очень часто это "что-то" — типографика, интервалы, пропорции или нарушение визуальной иерархии. Профессионал должен видеть это до клиента.
04— ЗНАТЬ БРЕНДИНГ
Вот здесь заканчивается графический дизайн и начинается работа с бизнесом. Если дизайнер получил от клиента название компании и сразу пошел выбирать цвета — это тревожный сигнал.
Сначала стои разобраться:
● что продает компания;
● кому;
● в какой категории;
● чем отличается от конкурентов;
● какое место хочет занимать в голове клиента;
● какой у нее характер;
● каким должен быть уровень восприятия;
● какие ассоциации нужно сформировать;
● какие визуальные коды категории стоит использовать, а какие — разрушить.
Потому что желтый не является "цветом радости" или "цветом сумасшедших", черный не является "цветом премиума", а синий не делает компанию автоматически надежной. Цвет, шрифт, форма — это инструменты.
Вопрос всегда один: что именно мы хотим сообщить человеку и почему выбранный визуальный язык способен это сделать?
05— УМЕТЬ СОЗДАВАТЬ КОНЦЕПЦИИ
Профессионал не начинает проект с вопроса: "Какой логотип мы будем рисовать?" Он начинает с вопроса: "Какую идею должен выражать этот бренд?" Потому что логотип без концепции — просто графический объект. А сильная айдентика строится вокруг идеи, которую можно развивать.
Концепция позволяет создать не только логотип, но визуальную систему:
● фирменную графику;
● типографику;
● цветовую палитру;
● композиционные принципы;
● стиль изображений;
● паттерны;
● упаковку;
● рекламные материалы;
● цифровые носители.
И тогда бренд становится узнаваемым не благодаря одному значку. Он становится узнаваемым по совокупности визуальных признаков.
06— УМЕТЬ РАБОТАТЬ В ПРОГРАММАХ
Дизайнер должен знать инструменты. Photoshop, Illustrator и любые другие инструменты верстки, которые необходимы конкретному специалисту. Потому что идея, которую невозможно нормально реализовать, остается идеей. Но здесь есть важная оговорка. Программы — это кисти, а не талант. Можно виртуозно владеть Illustrator и при этом делать визуально слабые бренды. Поэтому я всегда разделяю две вещи: уметь пользоваться программой и уметь проектировать. Это разные компетенции.
07— ПОНИМАТЬ, КАК ДИЗАЙН ПРОИЗВОДИТСЯ В РЕАЛЬНОСТИ
Фирменный стиль существует не только на экране. Его придется печатать. Вышивать. Наносить на упаковку. Размещать на вывеске. Использовать в социальных сетях. Показывать на огромном экране.
Иногда — делать из него наклейку размером с почтовую марку. Иногда дорожный баннер. Поэтому дизайнер должен понимать техническую сторону производства. Цветовые модели. Подготовку файлов. Особенности печати. Материалы. Масштабирование. Ограничения разных носителей. Потому что великолепный макет, который невозможно нормально произвести — не великолепный макет. Это просто картинка.
08— УМЕТЬ ЗАДАВАТЬ ВОПРОСЫ
Это навык, который напрямую влияет на качество результата. Клиент редко приходит с идеально сформулированной задачей. Он может сказать: "Хотим современно, дорого и чтобы всем нравилось". И вот здесь перед тем как открывать Illustrator дизайнер должен начать задавать вопросы.
Что значит "дорого" именно для этой аудитории?
С кем клиент сравнивает себя?
Кого он хочет привлечь?
Каким должен быть первый эмоциональный отклик?
Что сегодня мешает бизнесу выглядеть на нужном уровне?
Что в существующем бренде нужно сохранить?
Что категорически нельзя? И т.п.
Хороший бриф — это не бюрократия. Это способ добраться до настоящей задачи.
09— УМЕТЬ ОБЪЯСНЯТЬ СВОИ РЕШЕНИЯ
Пожалуй, один из важнейших навыков в работе с серьезными клиентами. Профессиональный дизайнер не говорит: "Я выбрал этот шрифт, потому что он красивый". Он умеет аргументировать, может защитить решение, может услышать возражение, может изменить решение, если появилась действительно веская причина и может сказать "нет", когда предложенное клиентом решение разрушает задачу бренда.
10— УМЕТЬ ОБЩАТЬСЯ С ЛЮДЬМИ
Дизайн — профессия не для одиночки, который сидит в темной комнате и иногда выходит показать миру свои творения. Дизайнер – это работа с людьми и для людей: с клиентами и маркетологами, копирайтерами, фотографами, разработчиками, с типографиями, подрядчиками и командой клиента.
Умение общаться — не дополнение к дизайнерской профессии. Это часть самой профессии.
И еще одно: дизайнер должен понимать бизнес. Это, пожалуй, главное. Чем выше уровень клиента, тем меньше ему нужен просто дизайнер, который умеет "сделать красиво". Ему нужен специалист, который понимает, зачем бизнесу вообще нужен этот дизайн. Предприниматель покупает не логотип. Он покупает возможность выглядеть убедительнее. Поэтому грамотный дизайнер — это не тот, кто умеет больше всех эффектов. И не тот, кто рисует самый необычный логотип. А тот, кто умеет превращать бизнес-задачу в визуальную систему. И видеть за каждым шрифтом, цветом, формой и композицией не просто эстетику, а бизнес-смысл. Именно за это клиент в итоге платит дизайнеру серьезные деньги — за способность сделать так, чтобы его бизнес выглядел настолько профессионально, насколько профессионально он действительно работает.